25 jogos para celebrar os 25 anos do Super Nintendo

No último mês de agosto, o Super Nintendo comemorou 25 anos de seu lançamento original. Em 13 de agosto de 1991, o console chegou às lojas norte-americanas e deu início a um dos sistemas mais marcantes da indústria, lembrado até hoje com carinho por toda uma geração de jogadores. Mais do que estabelecer a Nintendo como uma das maiores empresas do mercado e líder absoluta na década de 1990, o SNES foi uma enorme fábrica de memórias.

Pode ser um pouco piegas falar assim, mas é inegável o fato de que o Super Nintendo realmente marcou a infância e a adolescência de muita gente. Se você tem mais de 20 anos, certamente deve ter conferido um ou outro game no sistema. Para quem for um pouco mais velho, é quase certo de que ele foi o grande responsável pela sua paixão por games, trazendo muitos títulos que até hoje você deve se lembrar.

Ao longo desse um quarto de século, o SNES acumulou clássicos. Títulos que vão muito além da nostalgia e que realmente se eternizaram por sua qualidade. E, nas comemorações desses 25 anos, nada melhor do que relembrar desses games que merecem sempre ser revisitados — e que continuam muito melhores que vários lançamentos atuais.

1. The Legend of Zelda: A Link to the Past

Embora a grande maioria das franquias de sucesso da Nintendo tenham nascido ainda no NES, foi no Super Nintendo que elas brilharam de verdade. Praticamente todas essas séries alcançaram o apogeu e tiveram seus melhores títulos chegando no SNES, como é o caso de The Legend of Zelda com A Link to the Past.

A aventura de Link através dos tempos é, sem sombra de dúvidas um dos maiores games do console, sendo lembrado até hoje pelo seu nível artístico, seu enredo sua excelente jogabilidade. Trata-se de uma evolução tão grande em relação ao que já vinha sendo feito na saga que é difícil acreditar que tudo aquilo foi feito ainda em uma época bastante limitada dos games.

Não por acaso, A Link to the Past volta e meia aparece na lista de melhores jogos de todos os tempos e sempre é lembrado por fãs — e pela própria Nintendo, que fez um enorme alvoroço ao anunciar a sequência direta do game, A Link Between Worlds, lançado há pouco tempo para 3DS.

2. Chrono Trigger

Curiosamente, outra aventura focada em viagens temporais. Chrono Trigger é outro game que ultrapassou gerações — com o perdão do trocadilho — e que segue sendo lembrado até hoje como um dos melhores de todos os tempos. E não sem motivo. Desenvolvido por aquela que era a nata dos RPGs dos anos 90, o game reuniu o Dream Team do gênero, incluindo designers e roteiristas responsáveis pelas séries Final Fantasy e Dragon Quest. Para completar o pacote, trouxeram o artista Akira Toriyama, criador de Dragon Ball, para criar os personagens. E o resultado dessa mistura foi algo fenomenal.

Chrono Trigger traz uma história envolvente, personagens carismáticos, uma trilha sonora memorável e um trabalho artístico de cair o queixo. Além disso, ele trazia diversos finais, que mudavam de acordo com as ações tomadas pelo jogador e pelo caminho que ele tomava na história — algo bastante revolucionário para a época.

3. Super Mario World

Embora seja quase um consenso de que o melhor Mario de todos os tempos é Super Mario Bros. 3, não há como não falarmos de Super Nintendo sem citar Super Mario World. Além de ser o jogo presente em praticamente todos os SNES vendidos por aqui, o game realmente trazia um salto absurdo de qualidade em relação ao seu antecessor. A parte visual do jogo foi totalmente reimaginada, deixando o mundo bem mais colorido e com os traços que perduram até hoje.

Além disso, Super Mario World introduziu várias mecânicas que a Nintendo ainda mantém nos jogos do herói, como o salto giratório. Isso sem falar da grande estreia de Yoshi, o simpático dinossaurinho que virou um dos principais companheiros do bigodudo ao longo das últimas duas décadas e meia. Se isso tudo não faz um clássico, não sei mais o que pode definir um.

4. Super Mario Kart

Deixando as plataformas de lado, o mascote da Nintendo aproveitou o sucesso do SNES para se aventurar em outras áreas, como a pilotagem de karts. E a brincadeira realmente deu muito certo e Super Mario Kart se transformou em uma das séries derivadas de maior sucesso da empresa. Afinal, como juntar todos os personagens da Big N para uma partida amistosa de kart poderia dar errado?

Na época, o game era bem mais simples do que as suas sequências, que trouxeram carros mais variados e diversos tipos de itens. Porém, mesmo sem grandes firulas, o game original foi garantia de diversão e era um dos títulos mais disputados em qualquer locadora nos anos 1990.

5. Donkey Kong Country 2: Diddy’s Kong Quest

Vamos combinar que todos os três games da série Donkey Kong Country são excelentes, mas o segundo capítulo é excepcionalmente sensacional exatamente por conseguir dosar as novidades de seu antecessor com suas próprias inovações na medida certa. Com um gráfico que era o mais próximo do real que podíamos imaginar na época, o jogo trazia uma aventura desafiadora, com uma ótima trilha sonora e com os macacos mais carismáticos dos videogames que realmente conquistou todo mundo.

Aliás, a saga Country também nasceu no Super Nintendo e marcou uma revolução na história do gorila Donkey Kong. O personagem era apenas um vilão da Nintendo que acabou ganhando uma nova faceta, que perdura até hoje.

6. Earthbound

Earthbound não chegou a ser muito popular no Brasil, mas isso não tira o fato de ele ser um dos RPGs mais marcantes do Super Nintendo. Deixando de lado a temática fantástica e medieval do gênero, o game trazia uma aventura protagonizada por um grupo de crianças em uma cidade normal, como a nossa. Só isso já era motivo para fazê-lo ser completamente diferente de tudo o que tínhamos visto.

Só que ele ainda trazia um texto excelente, com ótimo diálogos e um humor raro nesse tipo de jogo, que sempre quis ser tão épico. Não por acaso, o pedido dos fãs por uma sequência é constante e sua chegada ao Virtual Console foi mais do que comemorada.

7. Final Fantasy III (que, na verdade, é o VI)

Embora sempre tenha sido um sucesso no Japão, Final Fantasy demorou para pegar no tranco no Ocidente, o que fez com que a antiga Squaresoft o lançasse fora de ordem por aqui. Assim, o Final Fantasy III que chegou aos Super Nintendo da época era, na verdade, o que hoje chamamos de Final Fantasy VI. Porém, desconsiderando essa salada, ainda se trata de um dos melhores games da série — tanto que muitos o consideram melhor até mesmo que o VII.

O grande apelo desse Final Fantasy está em sua história, focada na personagem Terra, e se passa em um mundo em que a magia foi extinta e um grupo de generais tenta reconquistá-la para fins não muito amigáveis. A partir desse conflito entre o mágico e o tecnológico, acompanhamos o desdobrar sobre o ponto de vista de Terra em uma das aventuras mais memoráveis de toda a saga.

8. Super Metroid

Samus já havia feito sua estreia no NES, mas foi com Super Metroid que a heroína alcançou seu voo mais alto. O jogo trazia a fórmula que já havia sido apresentada antes, mas evoluída em vários aspectos. A exploração do planeta Zebe contava com um level design bastante elaborado que priorizava tanto a ambientação quanto a própria ação, fazendo com que o título fosse um dos mais envolventes e desafiadores do Super Nintendo.

O sucesso foi tanto que nem mesmo a Nintendo conseguiu acertar a mão direito. Embora as demais sequências tenham mantido a qualidade, nenhum deles chegou perto de Super Metroid.

9. Super Street Fighter II Turbo

O segundo Street Fighter é, sem sombra de dúvidas, um daqueles clássicos eternos e era óbvio que ele tinha de aparecer nessa lista. O game foi responsável por colocar Ryu e Ken no panteão dos personagens mais conhecidos dos games, além de popularizar os jogos de luta nos consoles — o que abriu a porta para outros títulos memoráveis, como veremos a seguir.

O grande mérito de Super Street Fighter II Turbo foi adaptar as mecânicas que eram sucesso no fliperama para os consoles de maneira competente, além de introduzir todo um sistema mais complexo de combate que exigia muita técnica — embora fosse completamente possível aproveitar só esmagando alguns botões. Isso tudo ajudou a fazer com que a série caísse no gosto do público e virasse um fenômeno até hoje.

10. Mega Man X

Quando todo mundo já estava acostumado a ver o simpático Mega Man com seu visual mais infantil, eis que surge a sua versão X. Com um design um pouco mais maduro, uma nova galeria de personagens e vilões marcantes, Mega Man X conseguiu fazer uma verdadeira revolução dentro da série, o que tornou o herói ainda mais popular.

Só que essas novidades não se resumiram apenas à parte estética, mas também à jogabilidade. O game introduziu o sistema de dash e de pulo na parede revolucionou todo o level design e a forma de interagir com o cenário. Isso tudo deu um ritmo novo ao título e ao estilo como um todo.

11. Star Fox

A raposa espacial pode até não estar em seus melhores dias atualmente, mas teve uma época em que Star Fox era um divisor de água. A série fez sua estreia no Super Nintendo e rapidamente conquistou uma legião de fãs ao trazer um complexo sistema de combate de naves, focando na agilidade do combate e em gráficos tridimensionais que eram algo realmente revolucionário para a época.

12. Final Fight

Final Fight deveria ser uma sequência do primeiro Street Fighter, mas se transformou em algo tão diferente que acabou evoluindo para algo novo. E isso foi ótimo, já que o game conta com uma identidade única, muito por causa da ambientação urbana.

A geração do Super Nintendo foi terreno fértil para vários Beat ‘em Up, e Final Fight foi um dos principais responsáveis pela popularização do gênero. Controlando personagens como Hagar, Cody e Guy, o jogador precisava cruzar Metro City dando pancada uma série de criminosos para resgatar a mocinha. Um clássico da porradaria.

13. International Superstar Soccer (e variações)

Muito antes da guerra entre PES e FIFA, uma única série reinava soberana sobre os gramados: International Superstar Soccer. A série foi responsável por eternizar o craque Allejo no imaginário popular, além de garantir a diversão de muita gente na frente do Super Nintendo. Com jogabilidade simples e uma narração característica, a série fez um sucesso estrondoso no Brasil por razões óbvias.

Só que, por aqui, ainda havia um ponto extra. Além do game original, o brasil arranjou um jeito de trazer vários hacks ao mercado. Eram variações em espanhol e até mesmo uma edição inspirada no Campeonato Brasileiro. Em uma época em que ninguém sonhava em ver os clubes do Brasileirão licenciados, jogar com Palmeiras ou Flamengo era o sonho de todo torcedor.

14. Mortal Kombat II

Se Street Fighter 2 ajudou a estabelecer os jogos de luta nos consoles, Mortal Kombat surgiu para mostrar que videogame não era mais coisa de criança. Com gráficos realistas e muito — mas muito mesmo — sangue, o jogo gerou polêmica pela violência, mas logo caiu no gosto dos jogadores. E foi com Mortal Kombat II que os elementos básicos da série acabaram sendo eternizados.

O game ampliou seu elenco, trazendo alguns dos heróis e vilões que logo viriam a se tornar os queridinhos dos fãs, como Jax, Kung Lao e Shang Tsung, que desta vez estava disponível como personagem jogável. Além disso, os visuais ficaram mais refinados, o que melhorou também a jogabilidade e deixou as coisas bem mais brutas.

15. Killer Instinct

Com o sucesso de Mortal Kombat, era óbvio que outras empresas tentariam pegar carona nesse novo nicho. Foi quando nasceu Killer Instinct. Durante os anos 1990, quem tinha o cartucho preto do game automaticamente se tornava o rei do pátio da escola, pois o jogo já mostrava sua "maldade" na cor de sua fita. E o game em si não ficava para trás.

Com personagens bem mais agressivos — Fulgore, por exemplo, é a epítome de tudo aquilo que era popular na época — e uma jogabilidade brutal, mas bastante ágil, Killer Instinct logo se tornou memorável, principalmente pelos gritos de "Combo Breaker" que surgiam a todo momento.

16. Top Gear

Se você perguntar um jogo de corrida inesquecível, é quase certo que os fãs mais velhos vão citar Top Gear. Sem a pretensão de ser um simulador de direção como os games atuais, a única preocupação do jogo era ser divertido do começo ao fim — e ele conseguia fazer isso muito bem e aos gritos de “Banzai!”.

Embora trouxesse veículos um tanto quanto genéricos, os demais elementos compensavam com momentos únicos. Os cenários, por exemplo, eram os grandes atrativos. Isso sem falar da trilha sonora que é lembrada até hoje.

17. Goof Troop

Pode parecer sem sentido listar um jogo do Pateta entre os melhores do Super Nintendo, mas é impossível ignorar o clássico Goof Troop. Isso porque ele foge de todas as convenções que se espera de um game da Disney, deixando de lado a simplicidade do estilo plataforma para trazer um puzzle focado no multiplayer muito complexo.

Desenvolvido pela Capcom, o game trazia todo um sistema de enigmas, a necessidade de avançar e voltar pelos mapas e um inventário limitado que forçava o jogador a pensar bem suas ações antes de sair coletando tudo pela sua frente. O que pouca gente sabe é que essas mecânicas foram criadas por Shinji Mikami para o título, mas que acabou reaproveitando em um projeto futuro, um tal de Resident Evil.

18. Super Star Wars: Return of the Jedi

Uma das séries cinematográficas de maior sucesso do mundo certamente ia fazer muito barulho nos games. E a adaptação de O Retorno de Jedi fez isso muito bem, trazendo ótimas cenas de ação, recriou momentos do filme e trouxe ainda um elenco bastante variado, o que serviu apenas para animar os fãs.

Podendo controlar Luke, Han Solo, Chewbacca, princesa Leia e até um Ewok, o game conseguiu trazer todos os acertos dos games anteriores ao mesmo tempo em que evoluiu muito bem à série. Foi um ótimo fechamento para a trilogia.

19. Rock & Roll Racing

Se Mario Kart trouxe o caos para as pistas, Rock & Roll Racing levou isso a um novo nível. O game adotava uma temática mais radical, com carros envenenados correndo em pistas em outros planetas ao som do mais puro rock. Mesmo com as limitações do hadware do Super Nintendo, a ótima seleção de músicas é o que ajudou a fazer com que este jogo se tornava inesquecível.

Um dado curioso e que pouca gente sabe é que o estúdio que criou esse clássico viria a se transformar no que a gente conhece hoje como Blizzard.

20. Super Bomberman

Um dos jogos mais populares do Super Nintendo e também um dos responsáveis pelo término de muitas amizades. A ideia de colocar dois personagens em uma arena para se explodirem é bastante simples, mas que volta e meia terminava em briga. Só que isso não tira o fato de que o game sempre foi muito divertido.

O grande mérito de Super Bomberman foi fazer com que essa ideia acontecesse em diferentes arenas, uma sempre bem diferente da outra, o que criava uma dinâmica nova a cada fase. Além disso, o jogo trazia vários itens que forçavam os jogadores a alterarem suas estratégias a todo momento.

21. Aladdin

Outro clássico da Disney, Aladdin se tornou um dos jogos mais lembrados do Super Nintendo graças à sua simplicidade. Com um visual muito fiel à animação original e fases que remetiam ao filme, o jogo pegou carona no sucesso da história e soube aliar isso muito bem a uma jogabilidade bastante acessível, mas que ainda era bastante desafiadora.

A prova de que este é um dos jogos mais lembrados do SNES é o fato de que ainda tem gente que sabe de cor alguns passwords das fases.

22. The Adventures of Batman & Robin

Outro jogo que fez muito sucesso no embalo de uma animação foi The Adventures of Batman & Robin, que trazia o Homem-Morcego para a tela do Super Nintendo. E o game fez isso muito bem ao recriar o clima sombrio do desenho, com um visual excelente e trazendo toda a galeria de vilões em fases muito criativas. Para os fãs do herói, trata-se de um prato cheio até hoje.

23. X-Men: Mutant Apocalypse

Nos anos 90, os mutantes da Marvel estavam no seu auge. Os quadrinhos vendiam como nunca e a animação que passava na TV apenas aumentava o número de fãs. E essa combinação foi mais do que perfeita para fazer com que os mutantes estrelassem um game de sucesso.

A ideia de Mutant Apocalypse, como o próprio nome já sugere, foi trazer toda a loucura da saga do Apocalipse para os jogos. Controlando diversos heróis, o jogador devia avançar pelas fases enquanto derrotava as ameaças impostas por En Sabah Nur. E o grande diferencial é que cada personagem continha uma história própria, o que fazia com que jogar com Wolverine, Ciclope, Gambit, Psylocke e Fera fosse bem diferente entre si.

24. Teenage Mutant Ninja Turtles: Turtles in Time

O jogo das Tartarugas Ninja é um resumo de muitas coisas que vimos nessa lista: viagem no tempo, Beat ‘em Up e franquias de sucesso. É uma fórmula que não tinha como dar errado, principalmente quando aproveitava tão bem o bom humor das quelônias lutadoras.

O game trazia vilões clássicos do desenho animado, mas também apostava em personagens inéditos, o que fazia com que a viagem temporal rendesse ótimos momentos. O game até ganhou um remake para PS3 e Xbox 360, mas não obteve o mesmo êxito.

25. Spider-Man & Venom: Maximum Carnage

Com o desenho animado do Amigão da Vizinhança explodindo na TV, era óbvio que ele teria de aparecer nos jogos. Só que Maximum Carnage vai além de simplesmente replicar a animação. Na verdade, ele trazia muitos elementos dos quadrinhos, incluindo vários personagens que só tinham aparecido por lá. Além disso, a possibilidade de controlar o anti-herói Venom era um diferencial e tanto para a época.

É curioso ver como a Marvel conseguia fazer bons jogos na época do Super Nintendo, algo que ela parece ter perdido com o tempo. Tanto que foi graças ao game que muita gente ficou conhecendo o vilão Carnificina, responsável por um dos cartuchos mais legais do SNES: todo vermelho.